Allen Smith, 1840 - Portræt af Mr. Blodgett - kunsttryk

Vælg dit yndlingsmateriale

Vi tilbyder en række forskellige størrelser og materialer til hvert produkt. Følgende muligheder er tilgængelige for individualisering:

• Akrylglasprint (med ægte glasbelægning): Akrylglasprintet, der nogle gange er mærket som et tryk på plexiglas, ændrer dit valgte originale kunstværk til en smuk vægdekoration. Den største fordel ved et kunsttryk i plexiglas er, at kontraster og også små billeddetaljer vil kunne genkendes på grund af billedets subtile graduering.
• Aluminium dibond: Dette er et metaltryk lavet på aluminium dibond materiale med en imponerende effekt af dybde. Den ikke-reflekterende overflade gør et moderne indtryk. Direkte print på aluminium Dibond er den perfekte introduktion til kunsttryk på alu. Til Print On Aluminium Dibond trykker vi det valgte kunstværk på overfladen af ​​det hvidgrundede aluminiumsmateriale. De lyse og hvide dele af kunstværket skinner med en silkeglans, men uden blænding. Farverne på printet er levende og lysende i højeste definition, de fine detaljer er klare og sprøde. Dette direkte UV-print på Aluminium Dibond er det mest populære produkt på entry-level og er en ekstremt stilfuld måde at fremvise fine kunsttryk på, da det sætter fokus på replikaen af ​​kunstværket.
• Poster (lærredsmateriale): En plakat er et UV-trykt lærred med en granulær overfladefinish, som minder om det faktiske kunstværk. Printplakaten er optimalt designet til at sætte kunstkopien ved hjælp af en speciel ramme. Husk, at afhængigt af den absolutte størrelse på lærredsplakatprintet tilføjer vi en hvid margin 2-6 cm rundt om maleriet for at lette indramningen.
• Lærred print: Et direkte lærredstryk er et trykt bomuldslærred monteret på en træramme. Ophængning af et lærredstryk: Lærredsprint har den fordel, at de er lavt i vægt, hvilket betyder, at det er ganske enkelt at hænge dit lærredsprint uden ekstra vægbeslag. På grund af det er lærredsprint velegnet til alle slags vægge.

Vigtig information: Vi forsøger alt, hvad vi kan, for at afbilde vores kunstprodukter så nøjagtigt som muligt og at illustrere dem visuelt. Ikke desto mindre kan nogle af de trykte produkters pigmenter, såvel som printet, afvige noget fra repræsentationen på enhedens skærm. Afhængigt af dine indstillinger på din skærm og overfladens tilstand, kan farverne muligvis ikke udskrives hundrede procent realistisk. Med tanke på, at alle kunstreproduktioner er trykt og bearbejdet i hånden, kan der lige så godt være mindre forskelle i motivets størrelse og nøjagtige placering.

(© - Los Angeles County Museum of Art - Los Angeles County Museum of Art)

Om æraen

Kunsten i den tidlige føderale periode adskilte sig ikke meget fra den sene koloniale æra. Portrætter dominerede det lille malerifelt. Sejre til lands og til vands i krigen i 1812 bragte det spæde demokrati større selvtillid og ny national stolthed. I 1829, da Andrew Jackson overtog præsidentposten, var grundlaget for en uafhængig kultur sikkert lagt. Filosoffen-digter Ralph Waldo Emerson udtrykte stemningen i landet i 1837: "vores afhængighedsdag, vores lange læretid til at lære andre lande, nærmer sig sin afslutning." De følgende årtier ville bringe en bølge af kunstnerisk kreativitet, fokuseret på indfødte temaer, der hyldede den tilsyneladende grænseløse gavmildhed i den nye verden. Portrætter, og i mindre grad historiemaleri, fortsatte med at optage amerikanske kunstnere, men et stigende antal vendte sig mod udsigten over det lokale landskab og dets indbyggere. Selvom den industrielle revolution først begyndte i USA efter krigen i 1812, var de følgende tre årtier vidne til økonomiske forandringer, især i den nordlige del, som markant påvirkede arbejdsforholdene, familiestrukturen og endda religionen. Malerier illustrerede amerikanske dyder som opfindsomhed og industri samt fornøjelserne ved livet på landet. Den nye smag for genrebilleder - scener af almindelige mennesker involveret i dagligdags aktiviteter - syntes at være ideel til den ligeværdige holdning fra Jackson-æraen. Denne periode oplevede også fremkomsten af ​​landets første ægte nationale skole for landskabsmaleri, i sidste ende kendt som Hudson River-skolen. Dens tidligste, bedst kendte eksponent, Thomas Cole, malede nogle gange romantiske litterære emner i europæiske omgivelser, men hans dramatiske skildringer af den amerikanske vildmark var med til at anspore de amerikanske synspunkters popularitet. Efterhånden som landet udviklede sig, blev malerier af ubeboet vildmark erstattet af udsigter over gårde, byer og fabrikker, men amerikanske kunstnere beholdt deres følelse af ærefrygt over landet.

Resumé af maleriet med titlen Portræt af hr. Blodgett

Dette er slut 180 år gammelt kunstværk blev skabt af mand amerikansk maler Allen Smith. Det hører til Los Angeles County Museum of Art kollektion. Med høflighed af: Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org) (public domain license). Ydermere har kunstværket følgende kreditgrænse: . Endvidere er justeringen af ​​den digitale gengivelse i portræt format med et forhold på 1 : 1.2, hvilket indebærer det længden er 20 % kortere end bredden.

Detaljer om kunstværket

Artikel detaljer

Generel baggrundsinformation om kunstneren

© Copyright - intellektuel ejendom tilhørende, Artprinta.com