Julius LeBlanc Stewart, 1892 - Dåben - kunsttryk

Kunstproduktdetaljerne

Kunstværket Dåben blev lavet af manden amerikansk maler Julius LeBlanc Stewart i året 1892. Det hinsides 120 år gammel original havde størrelsen: 79 1/4 x 117 1/4 tommer (201,30 x 297,50 cm). Olie på lærred blev anvendt af maleren som kunstværkets medium. Desuden tilhører kunstværket kunstsamlingen af Los Angeles County Museum of Art, som er beliggende i Los Angeles, Californien, USA. Med høflighed af: Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org) (licens - public domain).Kreditlinje for kunstværket: . Desuden er justeringen landskabelig og har et sideforhold på 3:2, hvilket betyder, at længden er 50 % længere end bredden. Maleren Julius LeBlanc Stewart var en nordamerikansk kunstner fra USA, hvis kunststil hovedsageligt kan tilskrives realisme. Maleren levede i 64 år og blev født i år 1855 i Philadelphia, Philadelphia county, Pennsylvania, USA og døde i år 1919 i Paris, Ile-de-France, Frankrig.

Supplerende information fra Los Angeles County Museum of Art (© Copyright - Los Angeles County Museum of Art - Los Angeles County Museum of Art)

Stewarts malerier af den elegante og moderigtige verden, han levede i, var nogle gange inspireret af specifikke begivenheder og omfattede ofte hans venner. I Dåben skildrede han med en studeret realisme et udførligt interiør og kostumet af medlemmer af det høje samfund, der var samlet for at overvære dåben af ​​en af ​​deres egne. De realistiske detaljer tyder på, at figurerne var portrætter af bestemte personer. I Stewarts tidligere maleri The Hunt Ball blev der givet en nøgle til at identificere mange af figurerne. Der vides ikke at eksistere nogen nøgle til Dåben. Maleriet er traditionelt blevet anset for at være af Vanderbilts, men alle forsøg på at underbygge dette har vist sig at være frugtesløse. Selvom de fleste af de mandlige skikkelser har karakteristiske fysiognomier, var Stewarts sociale verden så stor, at den ikke kun omfattede amerikanere, men dem af mange nationaliteter - at identifikation er vanskelig. Kunsthistorikeren Sue Carson Joyner har foreslået, at manden, der står yderst til højre, er et selvportræt. Stewart idealiserede normalt sine kvindeskikkelser og gav dem smukke, aristokratiske profiler, så lighederne mellem kvindelige figurer i hans malerier kan være misvisende. Maleriet var sandsynligvis ikke en specifik kommission, for Stewart var for velhavende til at have brug for et sådant arbejde, og han ville heller ikke have tilbudt det til salg, hvis det var det. Maleriet optager sandsynligvis dåben af ​​en vens barn, angivet med den svage inskription af en dag og et tidspunkt på bagsiden af ​​maleriet, men var ikke beregnet til at optage begivenheden for offentligheden. Dåben var kulminationen på Stewarts udvikling af kunstfærdige scener med mange figurer; derefter begrænsede han sine kompositioner til mindre grupperinger. Selvom personernes identitet forbliver en gåde, kan maleriet værdsættes på dets egne præmisser. Det er en tour de force af tekniske færdigheder og et glimrende eksempel på akademisk æstetik fra det sene nittende århundrede. Overbevisningsevnen i Stewarts skildring af naturligt lys antyder fascinationen af ​​udendørs effekter, der netop dukkede op i hans kunst. Billedet mødte stor anerkendelse ved en international udstilling afholdt i Berlin i 1895. Den realistiske illusion af de rige damaskvægbeklædninger, silke-, satin- og blondebeklædningen i figurernes påklædning og kvindernes bløde, delikat gengivede hud og børn fanger seerne selv i dag.

Noter fra bidragyderen: Købt med midler leveret af Museum Acquisition Fund, Mr. og Mrs. William Preston Harrison Collection, Mr. og Mrs. J. Douglas Pardee, Jo Ann og Julian Ganz, Jr., Mr. og Mrs. Charles C. Shoemaker, Mr. og Mrs. William D. Witherspoon, Mr. og Mrs. Thomas H. Crawford og andre donorer

Strukturerede kunstdetaljer

Om maleren

Materialer du kan vælge imellem

Til hvert kunsttryk tilbyder vi forskellige størrelser og materialer. Følgende størrelser og materialer er de muligheder, vi tilbyder dig til individualisering:

• Akrylglasprint (med ægte glasbelægning): Akrylglasprintet, som ofte beskrives som et tryk på plexiglas, gør det originale kunstværk til en fantastisk indretning og er et godt alternativ til canvas eller aluminium dibond print. Med et akrylglaskunstprint vil kontraster og også mindre billeddetaljer være mere synlige på grund af den meget subtile graduering.
• Plakat print (lærredsmateriale): Vores plakat er et UV-printet bomuldslærred med en let overfladefinish. En plakat er designet til at sætte kunstprintet i en tilpasset ramme. Vær opmærksom på, at afhængigt af plakatens størrelse tilføjer vi en hvid margen på ca. 2-6 cm rundt om maleriet for at lette indramningen med din tilpassede ramme.
• Lærred: Det trykte lærred, som ikke må forveksles med et kunstværk malet på et lærred, er et digitalt billede trykt på en industriel printer. Det giver det særlige indtryk af tredimensionalitet. Et lærred giver en dejlig og behagelig følelse. Lærredsprint har den store fordel, at de er relativt lave i vægt, hvilket betyder, at det er nemt at hænge lærredsprintet op uden yderligere vægbeslag. Derfor er lærredsprint velegnet til alle typer vægge.
• Aluminium dibond print: Aluminium Dibond-tryk er tryk på metal med en ægte dybde. Et direkte Aluminium Dibond Print er den perfekte introduktion til kunsttryk fremstillet med aluminium. Til vores Direct Print On Aluminium Dibond trykker vi dit udvalgte kunstværk lige på aluminiumskompositoverfladen.

Om artiklen

Vigtig bemærkning: Vi gør vores yderste for at afbilde vores kunstprodukter med så mange detaljer som muligt og for at illustrere dem visuelt på de forskellige produktdetaljesider. Ikke desto mindre kan pigmenterne i printmaterialerne såvel som printresultatet afvige marginalt fra præsentationen på enhedens skærm. Afhængigt af indstillingerne på din skærm og kvaliteten af ​​overfladen, kan farverne muligvis ikke udskrives 100 % realistisk. I betragtning af at vores kunsttryk er bearbejdet og trykt i hånden, kan der lige så godt være små variationer i motivets præcise placering og størrelse.

Ophavsret © - www.artprinta.com (Artprinta)