Hugo van der Goes, 1470 - Portræt af en gammel mand - kunsttryk

Resumé

Det 15. århundrede kunstværk kaldet Portræt af en gammel mand blev malet af nordlig renæssance maler Hugo van der Goes. Det 550 år gammelt kunstværk måler størrelsen: Samlet 8 3/4 x 6 1/2 in (22,2 x 16,5 cm). Olie på papir, lagt på træ blev brugt af den europæiske maler som teknikken til mesterværket. Kunstværket er en del af kunstsamlingen af Metropolitan Museum of Art. Kunstværket i det offentlige domæne leveres med høflighed af The Metropolitan Museum of Art, New York, Indkøb, 2009 Benefit Fund, Hester Diamond Gift, Victor Wilbour Memorial Fund, Mary Harriman Foundation og Friends of European Paintings Gifts, Alfred N. Punnett Endowment Fund, Marquand og Charles B. Curtis Funds, og University Place Foundation Gift, 2010. Creditline for kunstværket: Køb, 2009 Benefit Fund, Hester Diamond Gift, Victor Wilbour Memorial Fund, Mary Harriman Foundation og Friends of European Paintings Gifts, Alfred N. Punnett Endowment Fund, Marquand og Charles B. Curtis Funds og University Place Foundation Gift, 2010. Justeringen er i portrætformat med et forhold på 1 : 1.4, hvilket betyder, at længden er 29 % kortere end bredden. Hugo van der Goes var en mandlig nederlandsk maler, hvis kunstneriske stil hovedsageligt kan henføres til den nordlige renæssance. Maleren blev født i år 1467 i Gent, Østflandern, Flandern, Belgien og døde i en alder af 15 i året 1482.

Vælg din foretrukne variant af kunsttryksmateriale

I produktrullemenuen kan du vælge størrelse og materiale efter eget valg. Vi giver dig mulighed for at vælge mellem følgende varianter:

• Aluminium dibond: Aluminium Dibond-tryk er tryk på metal med en enestående effekt af dybde. Et direkte Aluminium Dibond Print er din fremragende start på den sofistikerede verden af ​​kunstprint lavet med aluminium. For Direct Aluminium Dibond-muligheden udskriver vi det valgte kunstværk direkte på aluminiumskompositoverfladen. De lyse og hvide dele af det originale kunstværk skinner med en silkeglans, dog uden blænding. Farverne på printet er levende og lysende i højeste definition, detaljerne på printet fremstår sprøde.
• Blank akryl glas print: Et blankt akrylglastryk, ofte beskrevet som et kunsttryk på plexiglas, vil forvandle originalen til en storslået indretning. Din egen kopi af kunstværket er lavet med state-of-the-art UV direkte print teknologi. Det skaber levende, imponerende printfarver. Den største fordel ved et kunstprint i plexiglas er, at kontraster og også mindre farvedetaljer vil være mere genkendelige på grund af den meget fine toneovergang i billedet.
• Lærred: Canvas direkte print er et trykt lærred spændt på en træramme. Hvordan kan jeg hænge et lærredsprint på min væg? Den store fordel ved lærredsprint er, at de er relativt lave i vægt, hvilket betyder, at det er nemt og ligetil at hænge lærredsprintet op uden støtte fra yderligere vægbeslag. Derfor er et lærredsprint velegnet til enhver form for væg.
• Plakat på lærredsmateriale: Artprinta plakatprint er et trykt lærred med en flot overfladefinish. Bemærk venligst, at afhængigt af plakatens absolutte størrelse tilføjer vi en hvid margin på cirka 2-6 cm rundt om maleriet for at lette indramningen med din tilpassede ramme.

Juridisk ansvarsfraskrivelse: Vi forsøger alt muligt for at beskrive vores produkter så nøjagtigt som muligt og vise dem visuelt i vores butik. Selvom pigmenterne i de trykte materialer såvel som aftrykket kan afvige marginalt fra præsentationen på enhedens skærm. Afhængigt af indstillingerne på din skærm og kvaliteten af ​​overfladen, er ikke alle farvepigmenter trykt lige så nøjagtigt som den digitale version. Fordi alle kunsttryk bearbejdes og udskrives manuelt, kan der også være små forskelle i motivets størrelse og nøjagtige placering.

Strukturerede produktdetaljer

Strukturerede kunstdetaljer

Kunstner bord

© Copyright af | Artprinta.com

Supplerende beskrivelse fra The Metropolitan Museum of Art (© - The Metropolitan Museum of Art - www.metmuseum.org)

I denne nøje iagttagede og sympatiske skildring af en gammel mand lægges der særlig vægt på, hvordan lyset modellerer motivets rynkede, tidsslidte ansigt. Denne objektive realisme er karakteristisk for Hugo van der Goes' malerier, især dem fra begyndelsen af ​​1470'erne. Hugos værker omfatter dog ikke selvstændige portrætter, og derudover er teknikken med olie på papir relativt sjælden. Den ekstremt stramme beskæring af billedet, ensartet brunlig baggrund og fraværet af nogen fremspringende skygge fra hovedet indikerer, at dette portræt blev lavet som en detaljeret forundersøgelse til inklusion i et større maleri.