Thomas Eakins, 1899 - Wrestlere - kunsttryk

Kunstværksspecifikationer som angivet fra museets hjemmeside (© Copyright - af Los Angeles County Museum of Art - Los Angeles County Museum of Art)

I Paris var Eakins blevet grundigt trænet i det akademiske system med at forberede omfattende studier, før han begyndte på et større maleri. Han praktiserede denne tilgang hele sit liv og lærte sine elever den. Før han foretog sine malerier af boksere og andre atleter, som han malede i slutningen af ​​1890'erne, brugte Eakins timer på at se mændene og studere deres bevægelser i lyset af hans viden om anatomi. Han poserede to brydere i Quaker City Athletic Club og i sit studie, hvor der i maj 1899 blev taget flere fotografier. Manden på toppen er Joseph McCann, en wrestler og mesterbokser. Han er stillet og holder sin modstander i et halvt nelson og skridt, potentielt tæt på at vinde. Eakins kopierede fotografiet af denne positur næsten direkte på et lærred, 1899 (Philadelphia Museum of Art), hvis formål ville have været at afklare detaljerne i muskulaturen, der var uklare på fotografiet. Næste skridt i den forberedende proces var museets lille oliemaleri, der fungerede som en kompositorisk skitse. Heri udarbejdede kunstneren placeringen af ​​figurerne i sammensætningen af ​​det færdige lærred Wrestlers, 1899, også ejet af LACMA. Eakins lavede nogle små ændringer i brydernes positioner, især i højre ben på den nederste mand og i hovedet og skuldrene på den øverste mand. Eakins' hovedinteresse var at placere dem i forhold til de figurer, han nu introducerede, underkroppen af ​​en observatør eller dommer til højre og en mand ved en romaskine øverst til venstre. Den korte hvide streg ved dommerens fod repræsenterer rebet, der markerede grænserne for brydearenaen. Mændene var nøgne på fotografiet og det indledende figurstudie, men bærer trunks i den store færdige version. Det sorte område i museets skitse, der ser ud som om det kan repræsentere stammer, er sandsynligvis kun en indikation af et skyggeområde. Atleter i perioden bar lyse kufferter, der var skåret meget højt over hofterne som det ses på det færdige maleri. At opnå den rette balance i kompositionen var især vigtigt for Eakins på dette tidspunkt i hans karriere på grund af hans øgede bevidsthed om overfladedesign og indre struktur. Som de fleste kunstnere ved århundredeskiftet introducerede Eakins i sine malerier anordninger, der havde den virkning, at de kompromitterede illusionen om dybde, mens de skabte et mere jævnt, samlet, dekorativt mønster; i dette eksempel gjorde han det ved at placere roeren i det yderste øverste venstre hjørne og ved at beskære den stående mand med den øverste kant af maleriet, som trækker den del, der normalt er længst væk, ind i samme plan som forgrunden. brydernes figurer. William Preston Harrison købte olieskitsen efter råd fra CHILDE HASSAM, da den blev udstillet i Los Angeles.

Specification

Kunstværket "Wrestlers" er lavet af mand maler Thomas Eakins i år 1899. Den originale skabelse måler størrelsen: 16 1/16 x 20 1/16 tommer (40,8 x 50,96 cm). Olie på lærred blev anvendt af maleren som teknik til maleriet. I dag indgår kunstværket i den digitale kunstsamling af Los Angeles County Museum of Art. Denne moderne kunst offentlige domæne kunstværk er inkluderet med høflighed af Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org).Ud over det har kunstværket følgende kreditlinje: . Ud over dette er justeringen af ​​den digitale gengivelse inde landskab format og har et forhold på 1.2: 1, Hvilket betyder, at længden er 20 % længere end bredden. Thomas Eakins var fotograf, maler, billedhugger, kunstpædagog, hvis stil primært kan tilskrives realismen. Den nordamerikanske kunstner levede for 72 år og blev født i 1844 i Philadelphia, Philadelphia county, Pennsylvania, USA og døde i år 1916.

Produktets materialevalg

I produkt dropdown-udvalget kan du vælge materiale og størrelse i henhold til dine personlige præferencer. Du kan vælge din foretrukne størrelse og materiale blandt følgende muligheder:

• Akrylglasprint (med ægte glasbelægning på toppen): Et akrylglastryk, som nogle gange beskrives som et kunsttryk på plexiglas, ændrer dit yndlingskunstværk til vidunderlig vægdekoration. Din egen version af kunstværket vil blive lavet med moderne UV-printteknologi.
• Plakattrykket på lærredsmateriale: Artprinta plakatprint er et trykt lærredspapir med en let overfladestruktur. Plakattrykket er ideelt designet til at sætte din kunstreplika ved hjælp af en speciel ramme. Vær opmærksom på, at afhængigt af plakatens absolutte størrelse tilføjer vi en hvid margin på omkring 2-6 cm rundt om kunstværket for at lette indramningen med en tilpasset ramme.
• Metal (aluminium dibond print): Aluminium Dibond-tryk er tryk på metal med en imponerende dybde. De hvide og lyse dele af kunstværket skinner med en silkeblød glans, men uden gløden. Farverne er levende og lysende, fine detaljer fremstår meget klare, og der er et mat udseende, som du bogstaveligt talt kan mærke.
• Lærred print: Lærredsprintet er et trykt lærred spændt på en træramme. Fordelen ved lærredsprint er, at de er relativt lave i vægt. Det betyder, at det er ganske enkelt at hænge dit Canvas-print uden støtte fra vægbeslag. Et lærredsprint er velegnet til alle typer vægge.

Strukturerede kunstnerdata

Baggrundsinformation om kunststykke

Produktet

Vigtig juridisk bemærkning: Vi forsøger at afbilde produkterne så tydeligt som muligt og vise dem visuelt på de forskellige produktdetaljesider. Ikke desto mindre kan tonen i udskriftsmaterialet såvel som udskrivningen afvige noget fra billedet på din enheds skærm. Afhængigt af dine indstillinger af din skærm og kvaliteten af ​​overfladen, kan ikke alle farver udskrives hundrede procent realistisk. Da vores kunstreproduktioner bearbejdes og trykkes manuelt, kan der lige så godt være mindre variationer i motivets størrelse og præcise placering.

© Copyright af | Artprinta.com