Josef Lauer, 1860 - Lille blomsterstykke (alpine blomster) - kunsttryk

Vælg dit yndlingsmateriale

Produkt dropdown-menuen giver dig mulighed for at vælge dit yndlingsmateriale og -størrelse. Følgende størrelser og materialer er de muligheder, vi tilbyder dig til individualisering:

• Aluminium dibond (metaltryk): Et Aluminium Dibond-tryk er et trykmateriale med en ægte dybde. Aluminium Dibond-printet er din ideelle start på kunst-replikaer med aluminium. De lyse og hvide komponenter i det originale kunstværk skinner med en silkeblød glans, men uden blænding.
• Plakat (lærredsmateriale): En plakat er et UV-trykt lærred med en let ru struktur på overfladen. Bemærk venligst, at afhængigt af den absolutte størrelse på lærredsplakatprintet tilføjer vi en hvid margen på cirka 2-6 cm rundt om kunstværket, hvilket letter indramningen med din tilpassede ramme.
• Tryk på akrylglas: Et blankt print på akrylglas, ofte betegnet som et UV-print på plexiglas, vil forvandle dit yndlings originale kunstværk til vidunderlig boligindretning. Kunstværket vil blive fremstillet ved hjælp af state-of-the-art UV direkte printmaskiner. Dette har indtryk af intense og fantastiske farver.
• Lærredsprintet: Canvas direkte print er et trykt bomuldslærred monteret på en træbåre. Derudover giver et lærred en dejlig og behagelig følelse. Dit trykte lærred af dette kunstværk giver dig mulighed for at forvandle dit individuelle kunsttryk til et stort samlingsstykke, som du kender fra gallerier. Den store fordel ved lærredsprint er, at de er relativt lave i vægt, hvilket betyder, at det er nemt og ligetil at hænge dit Canvas print op uden brug af vægbeslag. Lærredsprint er velegnet til alle slags vægge.

Juridisk ansvarsfraskrivelse: Vi gør vores yderste for at afbilde kunstprodukterne så tydeligt som muligt og vise dem visuelt. Samtidig kan en vis tone i trykmaterialerne og aftrykket afvige til en vis grad fra billedet på skærmen. Afhængigt af skærmindstillingerne og overfladens tilstand vil ikke alle farvepigmenter blive printet lige så nøjagtigt som den digitale version vist her. Da alle behandles og printes manuelt, kan der også være små uoverensstemmelser i motivets størrelse og nøjagtige placering.

Original information om kunstværket fra Belvedere (© - Belvedere - Belvedere)

I det store antal pragtfulde buketter af blomster og frugtrige skaller, der er opstået i Wien siden begyndelsen af ​​det 19. århundrede, tager denne udsigt næsten mærkelig ud. Maleren har åbenbart et ensemble på kanten af ​​et vandområde så betaget, at han dermed kastede alle traditioner over bord. Som et stilleben kan dette ikke beskrives, snarere er det et udsnit af naturen og derfor landskabsmaleriets associerede. Særligt bemærkelsesværdig er den nøjagtige viden om planterne, den omhyggelige beskrivelse af blade og blomster i forskellige tilstandsformer. Maleren Josef Lauer kender til talrige blomsterstykker. Hans arbejde kan dog næppe tildeles traditionelt stillebenmaleri i Wien, fordi det ikke var den forvirrende række af detaljer, der får hans malerier til at virke så pragtfulde, men virtuositeten, den fine tegning og livligheden i den naturlige form. Den nøjagtige tegning af blomster og blade, der stammer fra læseplanen på Imperial Academy, som sørgede for tegning af "mark- og haveblomster, såvel som frugter, sommerfugle og konchilien", hvilket skaber en "sammensætning af det samme med hensyn til harmoni både indbyrdes osv., som med hensyn til stoffets grundfarve til lys og skygge " bør opnås. Desuden drev kunstnerne af egen drift naturstudier, både udendørs og i drivhuse i Kejserpaladset, hvor der udover de hjemlige talrige eksotiske planter var til stede. Men det var ikke Lauers speciale, det storslåede nederlandske stilleben, men buketten, som godt nok kan være kunstnerisk arrangeret, men ikke engang til at fungere som et kunstværk. Trangen til at dekorere fokuserede ikke på Lauer i overensstemmelse med indholdet, men til kompositionen. Inklusive Wurzbach 1865 noteret i hans Biografiske Ordbog af Empire of Austria, "Lauers blomster- og frugtstykker er hårdtarbejdende og loyale studier af naturen, friske og ægte i farven, grupperet glade og notarisere en fin meningsfuld observation af farve spiller en harmonisk komposition og en dygtig i udførelsen glatte overgange og overgange". Det er denne "observation af farvespillet", som maleren også har animeret på det givne billede. Den gule cowslip, den lyseblå hepatica og de lilla violer er indrammet af blade med forskellige grønne nuancer og ledsaget af det frodige grønne løv fra en Efeustammes. Som en farverig accent er der den lille skildpaddeskal (Aglais urticae), de flagrende vinger med sine røde blomster. Men så meget blomsterne og bladene er modelleret med alle dens tegn på naturens forgængelighed, så svært er det endda at opfatte dette blomsterstykke som et udsnit af naturen, fordi lyset, der breder sig i billedet, husker ikke dagslyset, men snarere til det kunstige lys i studiet. Ikke desto mindre er dette maleri i Wien stilleben maleri på grund af det usædvanlige emne er et særligt træk. Hvornår det præcist opstod, kan desværre ikke længere finde stil og maleteknik, men det peger på malerens modne fase. I 1859 deltog Lauer udstilling Academy med et billede, der havde titlen "Forårsblomster" og var fl med 70 rapporterede. I. Dette beløb, som var lavere for meget som prisen på hans andet arbejde, hvilket tyder på størrelsen af ​​udstillingen. Af lignende dimensioner kan "alpine blomster" have været, at Lauer i maj 1863 udstillede østrigske Kunstverein, fordi dette var fl på 60. Anslået. Det kan være, at det er i det nuværende billede til et af de to værker, udtrykket "alpine blomster", som billedet er på inventaret af Belvedere, er bred. Blomsterne er naturligvis hovedsageligt repræsenteret i Alperne, strengt taget, men er det her for at "forårsblomster".

Dybdegående kunst produkt info

In 1860 Josef Lauer skabte dette realistiske kunstværk kaldet Lille blomsterstykke (alpine blomster). Det 160 år gammel original af kunstværket havde følgende størrelse: 31,5 x 39,5 cm - rammemål: 50 x 58 x 10 cm. Olie på lærred blev brugt af kunstneren som kunstværkets medium. Det originale kunstværks inskription er: "signeret nederst til venstre: Jos. vent". Kunstværket tilhører Belvedere's digital kunstsamling. Med høflighed af - © Belvedere, Wien, inventarnummer: 4629 (licens: offentlig ejendom). : køb fra kunsthandler Franz Schebesta, Wien i 1952. Justeringen af ​​den digitale gengivelse er inde landskab format med et forhold på 1.2: 1, Hvilket betyder, at længden er 20 % længere end bredden. Maleren Josef Lauer var en kunstner, hvis stil kan klassificeres som realisme. Den østrigske kunstner levede i alt 63 år, født i 1818 i Wien, Wien, Østrig og døde i år 1881.

Baggrundsinformation om kunstværket

Om varen

Kunstner detaljer

© Copyright beskyttelse, Artprinta.com (Artprinta)