Dieric Bouts, 1500 - Mater Dolorosa (Sorrowing Virgin) - kunsttryk

Specifikationer for kunstprodukter

Dette mere end 520 år gammelt kunstværk med titlen Mater Dolorosa (Sorrowing Virgin) blev lavet af mand Hollandsk kunstner Dieric Bouts. Originalen har størrelsen 38,7 × 30,3 cm (15 1/4 × 11 7/8 in); malet overflade: 37,2 × 29 cm (14 7/8 × 11 3/8 in). Olie på panel blev brugt af maleren som teknik til maleriet. Hvad mere er, kan dette kunstværk ses i samlingen af Art Institute Chicago. Med høflighed af Art Institute Chicago (licens: public domain). : Chester D. Tripp Fund; Chester D. Tripp begavelse; gennem tidligere opkøb af Max og Leola Epstein. Ydermere er justering portræt med et billedforhold på 3: 4, hvilket indebærer, at længden er 25 % kortere end bredden.

Materialer vores kunder kan vælge imellem

For hvert produkt tilbyder vi en række forskellige størrelser og materialer. Følgende muligheder er tilgængelige for individualisering:

• Lærred: Et trykt lærredsmateriale monteret på en træbåreramme. Det skaber en speciel effekt af tredimensionalitet. Dit lærred af dette kunstværk vil lade dig forvandle dit til et stort kunstværk, som du ville se i et galleri. Et lærredstryk har den fordel, at det er lavt i vægt, hvilket betyder, at det er nemt og ligetil at hænge dit lærredsprint op uden hjælp fra vægbeslag. Lærredsprint er velegnet til alle slags vægge.
• Akrylglasprint (med ægte glasbelægning): Et akrylglastryk, ofte omtalt som et tryk på plexiglas, gør dit yndlings originale kunstværk til en fantastisk boligindretning. Kunstværket er lavet ved hjælp af state-of-the-art UV direkte print teknologi. Det skaber skarpe, levende farver.
• Plakattrykket (lærredsmateriale): Plakattrykket er et trykt fladt lærred med en let overfladetekstur. Bemærk venligst, at afhængigt af størrelsen på plakaten tilføjer vi en hvid margin på 2-6 cm rundt om kunstværket, hvilket letter indramningen med en tilpasset ramme.
• Metal (aluminium dibond print): Dette er et metaltryk lavet på aluminium dibond med en enestående effekt af dybde, som skaber et moderne look med en overflade, som ikke er reflekterende. De lyse & hvide dele af kunstværket skinner med en silkeblød glans, dog uden blænding.

Juridisk note: Vi forsøger at beskrive kunstprodukterne så præcist som muligt og at illustrere dem visuelt på produktdetaljesiderne. Samtidig kan trykmaterialernes pigmenter, samt trykningen afvige marginalt fra præsentationen på skærmen. Afhængigt af skærmindstillingerne og kvaliteten af ​​overfladen er ikke alle farvepigmenter printet 100% realistisk. Fordi alle vores kunsttryk er trykt og bearbejdet i hånden, kan der også være små variationer i den nøjagtige placering og størrelsen af ​​motivet.

Strukturerede produktdetaljer

Artpiece specifikationer

Tabel med kunstnerdetaljer

© Copyrightbeskyttet af - www.artprinta.com (Artprinta)

Generel information fra Art Institute Chicagos hjemmeside (© - Art Institute Chicago - Art Institute Chicago)

I overgangsperioden mellem middelalder og renæssance arbejdede de store nederlandske malere med traditionelle former for at skabe mere menneskelige og følelsesmæssige billeder til personlig religiøs hengivenhed. Parrede billeder af den sørgende Jomfru og Kristus kronet med torne, lavet i Dieric Bouts værksted, var en særlig vellykket formulering, at dømme ud fra de mange eksisterende versioner. Set på en guldbaggrund, der betegner et tidløst, himmelsk rige, var Jomfruen både en legemliggørelse af medfølelse og en forbeder for menneskeheden med Kristus. Intet autografeksempel på dette par af Bouts overlever; dette usædvanligt fine maleri af Jomfruen er formentlig lavet af hans søn, Dieric Bouts den Yngre, som fortsatte værkstedets virksomhed efter faderens død.