Rembrandt van Rijn, 1660 - Portræt af en gentleman med en høj hat og handsker - kunsttryk

17-tallets maleri "Portræt af en gentleman med høj hat og handsker" blev malet af barok kunstner Rembrandt van Rijn. Originalen måler størrelsen 99,5 x 82,5 cm (39 3/16 x 32 1/2 tommer) og blev lavet med olie på lærred overført til lærred. Dette kunstværk er i den digitale samling af National Gallery of Art i Washington DC, USA. Med høflighed af: National Gallery of Art, Washington (public domain).Kreditlinjen for kunstværket er følgende: . Justeringen af ​​den digitale gengivelse er inde portræt format og har et sideforhold på 1: 1.2, hvilket betyder det længden er 20 % kortere end bredden. Maleren Rembrandt van Rijn var en kunstner, hvis kunststil primært var barok. Den hollandske maler blev født i 1606 i Leiden og døde i en alder af 63 i året 1669.

Få dit foretrukne kunsttrykmateriale

Produkt dropdown-menuen giver dig mulighed for at vælge det materiale og den størrelse du ønsker. Vi giver dig mulighed for at vælge din favoritstørrelse og -materiale blandt følgende produktindividualiseringsmuligheder:

• Plakat (lærredsmateriale): En plakat er et trykt fladt lærred med en granulær overfladefinish. Vær opmærksom på, at afhængigt af plakatens absolutte størrelse tilføjer vi en hvid margen på 2-6 cm rundt om printmotivet, hvilket letter indramningen med din tilpassede ramme.
• Lærredsprintet: Lærredsprintet er et trykt bomuldslærred udspændt på en træramme. Lærredet skaber en charmerende og varm atmosfære. Fordelen ved lærredsprint er, at de er relativt lave i vægt, hvilket betyder, at det er nemt at hænge dit Canvas print op uden brug af vægbeslag. Derfor er et lærredsprint velegnet til alle slags vægge.
• Akrylglastryk: Et blankt akrylglastryk, som nogle gange kaldes et plexiglastryk, vil forvandle originalen til en storslået vægdekoration. Dit yndlingskunstværk bliver fremstillet med state-of-the-art UV direkte printmaskiner. Det skaber skarpe, intense farvenuancer.
• Metal (aluminium dibond print): Dette er et metaltryk lavet på aluminium dibond med en ægte dybdeeffekt. Farverne er lyse og levende i højeste definition, detaljerne er sprøde, og du kan mærke et mat udseende af overfladen.

Juridisk note: Vi forsøger, hvad vi kan, for at beskrive produkterne så tydeligt som muligt og at udstille dem visuelt på produktdetaljesiderne. Ikke desto mindre kan farverne på printprodukterne samt printresultatet til en vis grad afvige fra visningen på din enheds skærm. Afhængigt af indstillingerne på din skærm og overfladens tilstand kan farvepigmenter muligvis ikke udskrives 100 % realistisk. I betragtning af at de fine art prints printes og bearbejdes manuelt, kan der også være mindre variationer i motivets størrelse og nøjagtige placering.

Om dette produkt

Artpiece information

Maleren

Copyright © | www.artprinta.com (Artprinta)

Kunstspecifikationer fra museet (© Copyright - National Gallery of Art - National Gallery of Art)

Efter at have lært det grundlæggende i at tegne og male i sit hjemland Leiden, tog Rembrandt van Rijn til Amsterdam i 1624 for at studere i seks måneder hos Pieter Lastman (1583-1633), en berømt historiemaler. Efter at have afsluttet sin uddannelse vendte Rembrandt tilbage til Leiden. Omkring 1632 flyttede han til Amsterdam og etablerede sig hurtigt som byens førende kunstner med speciale i historiske malerier og portrætter. Han modtog mange opgaver og tiltrak en række studerende, der kom for at lære hans malemetode.

Rembrandt udtænkte dette portræt af en mand og et andet af en kvinde (se NGA 1942.9.68) som vedhæng eller ledsagende stykker. I begge oplyser lys motiverne fra nøjagtig samme vinkel. Sitterne interagerer med behersket, men alligevel gribende varme; han gestikulerer mod hende, mens han ser på beskueren, og hun kigger i hans retning, mens hun holder sin fjervifte, så den hælder mod ham. De siddendes identitet kendes ikke, men kredsen af ​​velhavende venner og bekendte, der kunne have bestilt portrætter i den periode af Rembrandts liv, var ret lille. Stilen på de siddende dragter kan dateres til slutningen af ​​1650'erne, hvilket er i overensstemmelse med karakteren af ​​Rembrandts maleteknik.

Den tidlige historie af disse malerier er omgærdet af mystik, men i 1803 var de kommet ind i prins Nicolai Yusupovs (1751-1831) samling i Sankt Petersborg. De første offentliggjorte beskrivelser af parret, i 1864, nævner allerede deres "ekstraordinære energi", og malerierne gjorde et enormt indtryk på den store Rembrandt-udstilling i Amsterdam i 1898. Da Nicolais tipoldebarn, prins Felix Yusupov (1887– 1967), undslap Rusland i begyndelsen af ​​revolutionen i 1917, tog han familiens juveler og disse to Rembrandt-malerier med sig til London. Joseph E. Widener, den fremtidige velgører for National Gallery of Art, købte parret i 1921, da prinsens behov for kontanter tvang ham til at skille sig af med hans familiearvestykker.