Jacques Blanchard, 1629 - Jomfru og barn med Saint Elizabeth og spædbarnet Saint John the Baptist - kunsttryk
Inkl. Moms Forsendelse beregnes ved kassen.
Denne klassisk kunst mesterværk med titlen Jomfru og barn med Sankt Elizabeth og spædbarnet Sankt Johannes Døberen blev skabt af kunstneren Jacques Blanchard in 1629. Originalen blev malet med størrelsen: 37 × 48 3/16 in (94 × 122,4 cm) og blev malet med teknik olie på lærred. Det er inkluderet i den digitale kunstsamling af Art Institute Chicago. Med høflighed af - Art Institute Chicago (offentligt domæne). Desuden har kunstværket følgende kreditlinje: Gift of Sam Salz. Yderligere er justeringen af den digitale gengivelse inde landskab format og har et billedforhold på 4: 3, hvilket betyder, at længden er 33 % længere end bredden. Jacques Blanchard var en maler, hvis kunststil primært var barok. Den franske maler levede i alt 38 år - født i 1600 i Paris, Ile-de-France, Frankrig og døde i år 1638.
Vælg din materialevariant
I produktrullemenuen kan du vælge størrelse og materiale efter eget valg. Derfor giver vi dig mulighed for at vælge mellem følgende muligheder:
- Lærred: Lærredsprintet, som ikke må forveksles med et lærredsmaleri, er et billede trykt på bomuldslærred. Det gør et eksklusivt indtryk af tredimensionalitet. Et lærredstryk skaber en livlig og behagelig atmosfære. Dit lærredsprint af dit yndlingskunstværk giver dig mulighed for at forvandle dit til et stort kunstværk, som du kender fra gallerier. Lærredsprint er relativt lavt i vægt, hvilket betyder, at det er ganske enkelt at hænge dit lærredsprint op uden yderligere vægbeslag. Derfor er et lærredsprint velegnet til alle typer vægge.
- Tryk på akrylglas: Et tryk på akrylglas, som ofte er mærket som et kunsttryk på plexiglas, ændrer originalen til indretning. Kunstværket bliver trykt med den nyeste UV-direkte printteknologi. Dette skaber imponerende og levende farvenuancer.
- Plakattrykket (lærredsmateriale): En plakat er et trykt fladt lærredspapir med en let ru overfladefinish. Vær opmærksom på, at afhængigt af plakatens størrelse tilføjer vi en hvid margin på 2-6 cm rundt om kunstværket, hvilket letter indramningen med en tilpasset ramme.
- Aluminium dibond print: Aluminium Dibond-tryk er tryk på metal med en imponerende dybde. Et direkte Aluminium Dibond Print er den perfekte start på kunsttryk fremstillet på aluminium. Farverne på printet er lysende og lyse, detaljerne på printet er meget klare. Dette tryk på aluminium er et af de mest efterspurgte entry-level produkter og er en virkelig stilfuld måde at fremvise kunstreproduktioner på, da det tiltrækker opmærksomhed på hele kunstværket.
Vigtigt: Vi gør vores bedste for at afbilde kunstprodukterne med så mange detaljer som muligt og vise dem visuelt i vores butik. Ikke desto mindre kan pigmenterne i udskriftsmaterialerne og udskrivningen variere noget fra repræsentationen på din skærm. Afhængigt af skærmindstillingerne og overfladens tilstand kan ikke alle farvepigmenter printes lige så realistisk som den digitale version. I betragtning af at alle er bearbejdet og trykt i hånden, kan der også være mindre afvigelser i motivets størrelse og nøjagtige position.
Artikel tabel
Produkttype: | Wall Art |
Reproduktion: | gengivelse i digitalt format |
Fremstillingsmetode: | digital print (UV direkte print) |
Produktion: | tysk fremstillet |
Lager type: | produktion efter behov |
Foreslået produktanvendelse: | vægkunst, gallerivæg |
Billedjustering: | landskabelig tilpasning |
Billedformatforhold: | 4: 3 længde bredde |
Implikation af billedforholdet: | længden er 33 % længere end bredden |
Tilgængelige materialer: | metaltryk (aluminium dibond), plakattryk (lærredspapir), lærredstryk, akrylglastryk (med ægte glasbelægning) |
Lærred på båreramme (lærredstryk) størrelsesvarianter: | 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35", 160x120cm - 63x47" |
Akrylglasprint (med ægte glasbelægning) størrelsesmuligheder: | 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35" |
Varianter med plakattryk (lærredspapir): | 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35" |
Aluminium dibond print varianter: | 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35" |
Billedramme: | tilgængelig |
Artpiece detaljer
Kunstværkets titel: | "Jomfru og barn med Saint Elizabeth og spædbarnet Saint John the Baptist" |
Kategorisering: | maleri |
Kunstklassifikation: | klassisk kunst |
Periode: | 17th århundrede |
Kunstværks år: | 1629 |
Kunstværkets alder: | 390 år |
Medium af originalt kunstværk: | olie på lærred |
Originale kunstmål: | 37 × 48 3/16 tommer (94 × 122,4 cm) |
Udstillet i: | Art Institute Chicago |
Museets placering: | Chicago, Illinois, USA |
Museets hjemmeside: | Art Institute Chicago |
Licens til kunstværket: | offentlige domæne |
Venligst udlånt af: | Art Institute Chicago |
Kreditlinje for kunstværket: | Gave fra Sam Salz |
Kunstner detaljer
Kunstnerens navn: | Jacques Blanchard |
Yderligere navne: | Jacques Blanchard, Blanchart, M. Blanchard, Jacques Blanchart, Blanchard Jacques I, Jaques Blanchard, Monsieur Blanchart, Monsr. Blanchart, J. Blanchard, Blanchard Jacques, Jacques I Blanchard, Sr. Blanchard, Mr. Blanchart |
Kunstnerens køn: | mand |
Kunstner nationalitet: | Fransk |
Kunstnerens erhverv: | maler |
Land: | Fransk vin |
Klassificering af kunstneren: | gammel mester |
Kunstnerens stilarter: | barok |
Alder ved død: | 38 år |
Fødselsår: | 1600 |
Hjemby: | Paris, Ile-de-France, Frankrig |
Døde i året: | 1638 |
Død i (sted): | Paris, Ile-de-France, Frankrig |
Denne tekst er copyrightbeskyttet ©, Artprinta.com (Artprinta)
Kunstinformation på museets hjemmeside (© - Art Institute Chicago - Art Institute Chicago)
Som andre ambitiøse malere på sin tid begyndte Jacques Blanchard sin karriere med mange års rejser og studier i Italien, før han etablerede sig i Paris. Blanchards rejseplan tog ham til Rom, Venedig og Torino, før han vendte tilbage til Paris via Lyon. Dette ømme maleri af Kristusbarnet, som hans fætter, Sankt Johannes Døberen nærmede sig, hører sandsynligvis til disse års rejse. Blanchard trak på værker af Titian og Veronese, som han havde set i Venedig for de dynamiske positurer og varme lys, men han følte åbenbart stadig en vis usikkerhed i figurernes placering i rummet.