Pierre-Auguste Renoir, 1896 - Kunstnerens familie (kunstnerens familie) - kunsttryk

(© Copyright - af Barnes Foundation - barnes fond)

Malet i 1896, The Artist's Family er Renoirs største portræt, med figurer i naturlig størrelse repræsenteret i fuld længde, som alle har en imponerende monumentalitet. Lærredet viser Renoirs kone, Aline, stående i midten, med deres 11-årige søn, Pierre, kærligt lænet mod hende. En to-årig Jean Renoir tumler i forgrunden, med deltagelse af den elskede sygeplejerske Gabrielle Renard; den tredje søn, Claude, blev først født i 1901. Ifølge Arsene Alexandre, der hævder at have set Renoir arbejde på maleriet, er pigen, der står over for Pierre, "simpelthen en lille nabo"; hun er også blevet identificeret som datter af forfatteren Paul Alexis, der boede ved siden af, og som Marie Isembart. Gruppen er poseret i gården foran 13, rue Girardon, overfor Chateau de Brouillards i Montmartre, hvor Renoir Familien var flyttet i 1890. Træerne og den græsklædte flade, der åbner sig bag figurerne, formidler Butte de Montmartres relativt landlige karakter i 1890'erne; og alligevel virker de bukoliske omgivelser noget overdrevne, da marken strækker sig en smule for langt, og enhver følelse af byen Paris, hvis udsigter er uundgåelige fra dette område, er fuldstændig formørket. Renoir har tydeligvis idealiseret sit Montmartre-kvarter og præsenteret det som en landsby i stedet for som en del af byen i hastig udvikling. Selvom Renoir lavede mange malerier af sin kone og sønner individuelt, er dette hans eneste forsøg på at præsentere dem alle sammen. Der er en håndgribelig varme mellem figurerne, som udveksler kærlige blikke og tager nonchalant fysisk kontakt, mens Pierre slår sine arme om sin mors arme, mens den unge Jean griber Gabrielles ærme. I sin hierarkiske præsentation af figurerne - Madame Renoir præsiderer, mens børnepigen indtager et lavere register - trækker Renoir på konventionerne om gruppeportrætter fra det 17. århundrede, og ser især til Diego Velazquez, hvis Las Meninas han havde set under en rejse i 1892 til Madrid, og til Anthony Van Dyck. Hvis arrangementet hævder Renoir-familiens sociale status, forstærkes dette gennem tøjet. Mens Pierre har en sømandsdragt, der "sædvanligvis bæres af sønner af de velstillede", som Colin Bailey har bemærket, ser det ud til, at Madame Renoir, der bærer en pragtfuld hat og handsker og bærer en frakke med pelskrave, prøver at på hendes nyerhvervede borgerlige identitet. John House bemærker, at efter Renoir og Alines ægteskab i 1890, var Renoir-familien blevet mere respektabel i deres borgerlige venners øjne, hvilket dette maleri bestemt afspejler; men inddragelsen af ​​naboens datter antyder også den mere uformelle bohemekreds, som de var en del af i Montmartre. Mens den hierarkiske præsentation af figurerne er symbolsk for de forskellige positioner i familien, er det også en afspejling af Renoirs bekymring for kompositorisk balance: hovederne er arrangeret i en næsten perfekt cirkel - en form, der gentager sig flere gange, i hattene og i bolden bag pigens ryg. Sorte og mørkeblå accenter er fordelt med jævne mellemrum i hele gruppens tøj. Selv blikkene, især det mellem Pierre og pigen, fungerer som en del af Renoirs højt designede geometri, da dens vej låser de to sider af cirklen sammen. Ved at skabe et så stramt sammensat billede havde Renoir helt sikkert til hensigt at understrege stabiliteten i familieenheden. Det forekommer meget sandsynligt, at han ville have lavet mange undersøgelser som forberedelse til dette lærred, især i lyset af tegningens vigtige rolle i hans arbejde fra 1890'erne.

Udbuddet af trykte produkter

In 1896 og mand maler Pierre-Auguste Renoir lavet dette kunstværk Kunstnerens familie (kunstnerens familie). Udgaven af ​​kunstværket måler størrelsen - Samlet: 68 1/8 x 54 tommer (173 x 137,2 cm) og blev lavet med olie på lærred. Hvad mere er, kan kunstværket ses i Barnes Foundation samling, som er hjemsted for en af ​​verdens største samlinger af impressionistiske, post-impressionistiske og tidlige modernistiske malerier. Med høflighed af - Udlånt af Barnes Foundation, Merion og Philadelphia, Pennsylvania (public domain licens).: . Ydermere er justering portræt med et billedforhold på 1: 1.2, hvilket indebærer, at længden er 20 % kortere end bredden. Pierre-Auguste Renoir var en illustrator, maler, billedhugger af fransk nationalitet, hvis stil primært kan tilskrives impressionismen. Den impressionistiske kunstner levede i alt 78 år – født i 1841 i Limoges, Nouvelle-Aquitaine, Frankrig og døde i 1919 i Cagnes-sur-Mer, Provence-Alpes-Cote d'Azur, Frankrig.

Vælg dit foretrukne varemateriale

Vi tilbyder en række forskellige størrelser og materialer til hvert produkt. Du kan vælge din foretrukne størrelse og materiale blandt følgende muligheder:

• Trykt akrylglas med en blank effekt: Et blankt akrylglasprint, som ofte omtales som et UV-print på plexiglas, ændrer dit yndlings originale kunstværk til smuk indretning. Ydermere er akrylglaskunstprintet et godt alternativ til lærreds- eller dibond-kunsttryk. Dit yndlingskunstværk bliver lavet med moderne UV-printteknologi. Det giver intense, dybe farver. Med et kunsttryk i akrylglas bliver kontraster og maleridetaljer mere eksponerede ved hjælp af den meget subtile tonale graduering af trykket. Vores ægte glasbelægning beskytter din specialfremstillede kunstreplika mod sollys og varme i mellem 40-60 år.
• Metal (aluminium dibond print): Aluminium Dibond-tryk er tryk på metal med en ægte dybde. Et direkte aluminium Dibond Print er den bedste introduktion til kunsttryk fremstillet på aluminium. Til dit Print On Aluminium Dibond trykker vi dit yndlingskunstværk på den hvidgrundede aluminiumsoverflade. De lyse og hvide dele af kunstværket skinner med en silkeglans, men uden gløden. Farverne er lysende i højeste definition, printets fine detaljer fremstår klare og sprøde, og printet har et mat udseende, man bogstaveligt talt kan mærke.
• Lærred: Et lærredstryk er et trykt lærred monteret på en træramme. Fordelen ved lærredsprint er, at de er relativt lave i vægt, hvilket betyder, at det er nemt at hænge lærredsprintet op uden støtte fra yderligere vægbeslag. Et lærredsprint er velegnet til enhver form for væg.
• Trykt plakat (lærredsmateriale): Vores plakatprint er et trykt fladt lærred med en fin finish på overfladen, som minder om selve mesterværket. Vær opmærksom på, at afhængigt af størrelsen på plakatprintet tilføjer vi en hvid margen 2-6 cm rundt om printet, hvilket letter indramningen med din tilpassede ramme.

Om maleren

Strukturerede illustrationsdata

Om denne artikel

Vigtig juridisk bemærkning: Vi forsøger, hvad vi kan, for at beskrive vores produkter så tydeligt som muligt og vise dem visuelt på de forskellige produktdetaljesider. Selvom tonen i trykmaterialet og printresultatet kan variere marginalt fra præsentationen på skærmen. Afhængigt af skærmindstillingerne og overfladens tilstand er ikke alle farvepigmenter printet 100% realistisk. I betragtning af at kunstgengivelserne er trykt og bearbejdet i hånden, kan der lige så godt være små uoverensstemmelser i motivets præcise placering og størrelse.

Copyright © | Artprinta.com