Raffaellino Del Garbo ou dei Carli ou dei Capponi, 1500 - Pieta med Skt. Benedikte, Skt. Frans, Skt. Johannes og St. Maria Magdalena - kunsttryk

Dit personlige kunsttryk

Denne klassisk kunst maleriet er skabt af kunstneren Raffaellino Del Garbo eller dei Carli eller dei Capponi. Den originale version blev malet med størrelsen: Højde: 151 cm, Bredde: 148 cm og blev malet med mediet Olie, Træ (materiale). Desuden er dette kunstværk i den Petit Palais - Musée des Beaux-arts de la Ville de Paris's digital kunstsamling, som er et kunstmuseum i 8. arrondissement. Det klassisk kunst kunstværk, som er en del af det offentlige domæne, er inkluderet med høflighed af Petit Palais Paris.: . Ydermere er justering kvadratisk med et sideforhold på 1: 1, Hvilket betyder, at længden er lig med bredden.

Vælg dit foretrukne varemateriale

I produktrullemenuen kan du vælge størrelse og materiale efter dine præferencer. For at matche dine personlige krav perfekt, kan du vælge mellem følgende produkttilpasningsmuligheder:

• Plakattrykket på lærredsmateriale: Artprinta plakat er et trykt fladt lærred med en let ru overfladetekstur, der ligner det originale kunstværk. Vær opmærksom på, at afhængigt af plakatens absolutte størrelse tilføjer vi en hvid margen på omkring 2-6 cm rundt om maleriet for at lette indramningen med din tilpassede ramme.
• Lærredsprintet: Det trykte lærred påført på en båreramme af træ. Det genererer den karakteristiske effekt af tredimensionalitet. Derudover giver et lærred en hyggelig og behagelig atmosfære. Hvordan hænger jeg et lærredsprint på min væg? Lærredsprint har den fordel at være lavt i vægt, hvilket betyder, at det er nemt at hænge lærredsprintet op uden ekstra vægbeslag. Lærredsprint er velegnet til enhver form for væg.
• Aluminium dibond print: Et Aluminium Dibond-tryk er et tryk med en enestående dybdevirkning. Dens ikke-reflekterende overflade skaber et moderne indtryk. De hvide og lyse komponenter i det originale kunstværk skinner med en silkeglans, dog uden blænding. Farverne er lyse og lysende, printets fine detaljer fremstår klare og sprøde, og du kan bogstaveligt talt bemærke printets matte udseende.
• Print på blank akrylglas: Et tryk på akrylglas, ofte omtalt som et kunsttryk på plexiglas, forvandler dit valgte originale kunstværk til smuk indretning. Kunstværket bliver specialfremstillet ved hjælp af topmoderne UV-printmaskiner. Dette skaber skarpe og levende farvetoner. Den store fordel ved et kunsttryk i plexiglas er, at kontraster såvel som små kunstdetaljer bliver mere synlige på grund af den granulære graduering.

Vigtig information: Vi prøver alt, hvad vi kan, for at beskrive vores kunstprodukter så præcist som muligt og for at illustrere dem visuelt. Samtidig kan en vis tone i trykmaterialet og printet afvige noget fra billedet på enhedens skærm. Afhængigt af dine indstillinger af din skærm og kvaliteten af ​​overfladen, vil ikke alle farver blive printet lige så nøjagtigt som den digitale version afbildet her. I betragtning af at alle kunsttryk bearbejdes og trykkes manuelt, kan der lige så godt være mindre forskelle i motivets præcise placering og størrelse.

Om varen

Baggrundsinformation om det originale kunstværk

Tabel med kunstnerdetaljer

Denne tekst er ophavsretligt beskyttet © - Artprinta.com

Yderligere information fra museet (© - Petit Palais - Musée des Beaux-arts de la Ville de Paris - Petit Palais - Musée des Beaux-arts de la Ville de Paris)

"Pietaen" er et tema opstået fra senmiddelalderen, som hengivenhedsmedie. Det udviklede sig i Italien i slutningen af ​​det femtende århundrede i værker dimensioner stadig vigtigere. Kunstnere har etableret specifikke koder for repræsentation til denne ikonografi. Traditionelllement, "Pietà" beskriver Kristus døde, liggende på skødet af sin mor, der græder. Der lægges vægt på Kristi sår, og Jomfru Maria fremstår som et eksempel på hengivenhed. Her ledsager andre helgener denne klagesang. I forgrunden introducerer Sankt Johannes og Maria Magdalena, tilstede ved korsfæstelsen, et fortællende element i fremstillingen. De inviterer de troende til at meditere over Kristi torturerede legeme. Johannes kalder de troende direkte gennem blikket, mens Maria Magdalena henviser til stigmatisering. Bag dem St. Benedikt og St. Francis er mere tidløse skikkelser, hvis tilstedeværelse ved foden af ​​korset er anakronistisk. De kan være knyttet til bordets sponsorer. Den symmetriske komposition anbragt i et landskab er karakteristisk for florentinsk maleri i begyndelsen af ​​det sekstende århundrede, og især for Raffaellino del Garbo.C'est i malerens værksted, der blev udført på bordet. Denne tildeling, som skal Michel Laclotte, understøttes af sammensætningen af ​​"Lamentation" (Alte Pinakothek, München), malet af Raffaellino del Garbo, som var modellen for vores "Pieta".

Bordet inkluderet i Lord Northwicks samling indtil 1859 (Sales Thirlvtane House, Cheltenham, 26. juli 1859, nr. 890, s.81). Det blev udstillet i London i 1893 på udstillingen "Exhibition of Early Italian Art, New Gallery'.Puis, det er placeret i samlingen af ​​JSWS Erle Drax, indtil 1910 (udsalg, Christie's, London, 19. februar 1910, nr. 64, s.12). Den 28. juni 1912 købte Charles Brunner-forhandleren maleriet af Mr. Nicholson til en pris af 12,000 francs. Han solgte det til Charles Vincent Ocampo den 29. juli 1914 for 25 dollars.Du 000. oktober 4 til 1915. oktober 29 forlod den argentinske samler sit bord på deponering i Brunner Gallery. Han donerede derefter det forbeholdt brugsretten, i 1921, byen Paris, og hævede brugsretten i 1931.

Kristus Jesus; Marie Sainte (jomfru, bibelsk karakter); Jean (siger evangelisten, St); Madeleine (kaldet Marie-Madeleine; hellig); Benedikt (Saint sagde Benedict Nursie); Frans af Assisi (helgen)

Bibelsk scene fra Det Nye Testamente scene, Kristi Klagesang, Pietà, Det Nye Testamente scene, Kors, Tornekrone, Saint