Jean-Etienne Liotard, 1756 - Portræt af Maria Frederike van Reede-Athlone på syv - kunsttryk

Portræt af Maria Frederike van Reede-Athlone på syv malet af den schweiziske maler Jean-Etienne Liotard som dit eget kunsttryk

Det mere end 260 år gamle kunstværk blev malet af den schweiziske kunstner Jean-Etienne Liotard i 1756. Desuden er dette kunstværk inkluderet i den digitale samling af J. Paul Getty Museum. Med høflighed af J. Paul Getty-museet (offentligt domæne licens).Kreditlinjen for kunstværket er følgende: . Udover dette er justeringen af ​​den digitale gengivelse portræt og har et forhold på 1: 1.2, Hvilket betyder, at længden er 20 % kortere end bredden.

Vælg dit produktmateriale

Til hvert kunsttryk tilbyder vi forskellige størrelser og materialer. For at matche dine personlige krav perfekt, kan du vælge mellem følgende produkttilpasningsmuligheder:

• Blank akryl glas print: Akrylglasprintet, som nogle gange omtales som et plexiglasprint, vil forvandle dit yndlingskunstværk til indretning. Den store fordel ved et plexiglasprint er, at kontraster og farvedetaljer bliver genkendelige ved hjælp af den subtile toneovergang i printet. Den ægte glasbelægning beskytter dit valgte kunsttryk mod lys og varme i mange år fremover.
• Trykt plakat (lærredsmateriale): Plakattrykket er et trykt fladt lærred med en granulær finish på overfladen. Den bruges til at sætte dit kunsttryk ved hjælp af en speciel ramme. Bemærk venligst, at afhængigt af den absolutte størrelse på lærredsplakatprintet tilføjer vi en hvid margin på ca. 2 - 6 cm rundt om kunstværket for at lette indramningen.
• Lærred print: Lærredsprintet, som ikke må forveksles med et ægte kunstværk malet på et lærred, er et digitalt billede trykt på en industriel printer. Et lærred har et karakteristisk udseende af tredimensionalitet. Lærredsprint er relativt lavt i vægt, hvilket betyder, at det er nemt og ligetil at hænge dit lærredsprint op uden yderligere vægbeslag. Lærredsprint er velegnet til enhver form for væg.
• Aluminium dibond print: Et Aluminium Dibond-print er et trykmateriale med en ægte dybdevirkning, som giver et moderigtigt look gennem en overfladestruktur, som er ikke-reflekterende. Aluminium Dibond Print er din ideelle introduktion til reproduktioner med aluminium. Til vores Direct Aluminium Dibond print, trykker vi dit valgte kunstværk på overfladen af ​​aluminiumet. De hvide og lyse dele af det originale kunstværk skinner med en silkeglans, men uden gløden. Farverne er lysende, detaljerne i trykket er klare og sprøde.

Vigtig information: Vi forsøger alt muligt for at afbilde kunstprodukterne så præcist som muligt og vise dem visuelt i vores butik. Selvom farverne på printprodukterne såvel som aftrykket kan afvige noget fra præsentationen på enhedens skærm. Afhængigt af skærmindstillingerne og overfladens beskaffenhed er ikke alle farver printet 100 % realistisk. I betragtning af at alle de fine art prints er bearbejdet og trykt i hånden, kan der lige så godt være små variationer i den nøjagtige placering og størrelsen af ​​motivet.

Produkt tabel

Baggrundsdata om det originale kunstværk

Oversigtstabel for kunstnere

© Copyright af | Artprinta.com (Artprinta)

Originale kunstværksspecifikationer fra museets hjemmeside (© - The J. Paul Getty Museum - www.getty.edu)

Ændrede holdninger til børn og fremkomsten af ​​en stor middelklasse i det attende århundredes Europa øgede efterspørgslen efter portrætter af børn som denne. Maria Frederike, den syvårige datter af en aristokratisk hollandsk familie, ser ud til siden i et trekvart syn. Fortabt i tanker er hun fattet, men alligevel lidt genert i forhold til sin hund, der stirrer ud med ubeskåret nysgerrighed. Med opsigtsvækkende naturalisme fangede Jean-Étienne Liotard hendes ungdom og skønhed og satte hendes øjenbryn, vipper og skinnende hår mod hendes bløde, friske teint.

Liotard udviklede bemærkelsesværdige tekniske færdigheder i det vanskelige medie pasteller. Han beskrev strålende overflader og definerede volumen gennem subtile farveovergange, og skildrede former, teksturer og lysets spil med stor umiddelbarhed. Han foretrak at bruge pasteller, især til portrætter af børn, fordi de kunne manipuleres med større hastighed og lethed, havde ingen lugt og gav mulighed for hyppige afbrydelser. (Kilde: J. Paul Getty Museum)