Mary Cassatt, 1884 - Børn leger på stranden - kunsttryk

39,99 €

Inkl. Moms Forsendelse beregnes ved kassen.

"Børn, der leger på stranden"som en kunstreplika

In 1884 Mary cassatt malet kunstværket med titlen "Børn leger på stranden". Det over 130 år gammel original måler størrelsen: 97,4 x 74,2 cm (38 3/8 x 29 3/16 tommer) og blev lavet med techinque olie på lærred. Dette kunstværk kan ses i Det Nationale Kunstgalleri kollektion. Dette kunstværk, som tilhører det offentlige domæne, er inkluderet med tilladelse fra National Gallery of Art, Washington.:. Oven i købet er justeringen inde portræt format og har et sideforhold på 3: 4, hvilket indebærer, at længden er 25 % kortere end bredden. Maleren, grafikeren, grafikeren Mary Cassatt var en nordamerikansk kunstner, hvis kunstneriske stil primært kan henføres til impressionismen. Den amerikanske maler blev født i 1844 i Allegheny City, Pittsburgh, Allegheny county, Pennsylvania, USA, kvarter og døde i en alder af 82 i år 1926 i Le Mesnil-Theribus, Hauts-de-France, Frankrig.

Produktmaterialer du kan vælge imellem

I rullemenuen ved siden af ​​produktet kan du vælge dit foretrukne materiale og størrelse. Vælg din foretrukne størrelse og materiale mellem de efterfølgende muligheder:

  • Trykt plakat (lærredsmateriale): En plakat er et trykt fladt lærredspapir med en let ru finish på overfladen. Vær opmærksom på, at afhængigt af plakatens absolutte størrelse tilføjer vi en hvid margen mellem 2-6 cm rundt om maleriet, hvilket letter indramningen med din tilpassede ramme.
  • Aluminiumstryk (aluminium dibond): Dibond-tryk af aluminium er tryk på metal med en imponerende dybdeeffekt. En ikke-reflekterende overflade skaber et moderne look. Direkte print på aluminium Dibond er din perfekte start på kunstreproduktioner på aluminium. Farverne på printet er lyse og levende i højeste definition, de fine detaljer i printet fremstår klart og sprødt.
  • Akrylglasprint (med ægte glasbelægning): Akrylglasprintet, ofte kaldet et UV-print på plexiglas, vil ændre dit yndlingskunstværk til smuk boligdekoration og er en god alternativ mulighed til aluminiums- eller lærredskunstprints. Kunstværket bliver fremstillet ved hjælp af moderne UV-printmaskiner. Det skaber intense og imponerende farvenuancer.
  • Lærredsprintet: Det trykte lærredsmateriale påført på en træramme. Derudover giver et lærredsprint et dejligt og tiltalende udseende. Fordelen ved lærredsprint er, at de er relativt lave i vægt, hvilket betyder, at det er nemt og ligetil at hænge dit Canvas print uden vægbeslag. Lærredsprint er velegnet til alle typer vægge.

Vigtig juridisk bemærkning: Vi prøver, hvad vi kan, for at afbilde produkterne så detaljeret som muligt og vise dem visuelt. Pigmenterne i trykmaterialet såvel som udskrivningen kan dog variere noget fra præsentationen på enhedens skærm. Afhængigt af indstillingerne på din skærm og kvaliteten af ​​overfladen kan farverne muligvis ikke udskrives 100 % realistisk. Da alle er trykt og bearbejdet i hånden, kan der lige så godt være mindre variationer i motivets præcise placering og størrelse.

Varetabel

Trykt produkt: kunsttryk
Reproduktionsmetode: digital gengivelse
Fremstillingsteknik: digital print (UV direkte print)
Produktion: lavet i tyskland
Type af lager: produktion efter behov
Tilsigtet produktanvendelse: boligdesign, gallerivæg
Billedjustering: portrætjustering
Billedformat: længde til bredde 3: 4
Billedforhold implikation: længden er 25 % kortere end bredden
Materialevalg: plakattryk (lærredspapir), metaltryk (aluminium dibond), lærredstryk, akrylglastryk (med ægte glasbelægning)
Lærredstryk (lærred på båreramme) størrelsesvarianter: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47", 120x160cm - 47x63"
Akrylglasprint (med ægte glasbelægning) størrelsesvarianter: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47", 120x160cm - 47x63"
Plakattryk (lærredspapir) størrelser: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47"
Valgmuligheder for udskriftsstørrelse i aluminium: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47"
Billedramme: ingen ramme

Specifikationer for kunstværker

Kunstværkets titel: "Børn leger på stranden"
Klassificering af kunstværker: maleri
Generel kategori: moderne kunst
Tidsmæssig klassifikation: 19th århundrede
Oprettet i året: 1884
Kunstværkets alder: 130 år gammel
Medium af originalt kunstværk: olie på lærred
Størrelse på det originale kunstværk: 97,4 x 74,2 cm (38 3/8 x 29 3/16 tommer)
Udstillet i: National Gallery of Art
Museets sted: Washington DC, USA
Tilgængelig under: www.nga.gov
Licens: offentlige domæne
Venligst udlånt af: National Gallery of Art, Washington

Kunstner bord

Navn: Mary cassatt
Alternative navne: Mary Cassatt, cassat mary, Cassatt mary, Cassatt, cassatt mary, Cassatt Mary, m. cassatt, Mary Stevenson Cassatt, Cassatt Mary Stevenson
Køn: kvinde
Kunstnerens nationalitet: amerikansk
Kunstnerens erhverv: maler, grafiker, grafiker
Hjemland: Forenede Stater
Klassifikation: moderne kunstner
Kunstnerens stilarter: impressionisme
Livstid: 82 år
Fødsels år: 1844
Født på (sted): Allegheny City, Pittsburgh, Allegheny county, Pennsylvania, USA, kvarter
Dødsår: 1926
Død i (sted): Le Mesnil-Theribus, Hauts-de-France, Frankrig

© Copyright af, Artprinta.com (Artprinta)

Yderligere beskrivelse af National Gallery of Art (© - National Gallery of Art - National Gallery of Art)

På det tidspunkt, hvor Cassatt udstillede dette maleri på den ottende og sidste impressionistiske udstilling i 1886, var hendes ry som maler af mødre og børn godt etableret. Kritikere havde længe kommenteret hendes evne til at skildre sine emner på en øm, men dog usentimental måde: "Åh, min Gud! de babyer! Hvor har de portrætter fået mit kød til at kravle, gang på gang! - En hel pasel engelsk og fransk smearers har malet dem i sådanne dumme, prætentiøse stillinger! ... For første gang har jeg takket være Mlle. Cassatt set billeder af fortryllende totter, rolige og borgerlige scener, malet med en aldeles charmerende slags delikat ømhed."

Cassatts fokus på et begrænset udvalg af emner tillod hende at eksperimentere med både de formelle elementer og maleriske kvaliteter af en komposition. Hendes interesse for japanske tryk og processen med printfremstilling kan ses i meget af hendes arbejde efter 1883, herunder Børn der leger på stranden. I dette arbejde beskåret Cassatt scenen, vippede billedplanet fremad og reducerede antallet af objekter i baggrunden for at henlede opmærksomheden på de to små piger, der gravede i sandet. Opslugt i deres aktivitet legemliggør de den naturalistiske holdning, der var fremherskende i både kunst og litteratur på den tid.

Forskellige nuancer af blå – fra kjolens og skoenes dybe elektriske blå til havets bløde, diffuse blå – er brugt gennem hele værket. Accenter af hvidt formidler tilstedeværelsen af ​​sollys, der preller af kjoler, hatte og spande på de små piger. Mens der lægges særlig vægt på opbygningen af ​​form gennem farve og linje i forgrunden, reduceres baggrunden til dens væsentlige elementer gennem en række tyndt malede scumbles, hvilket efterlader områder af priminglaget blotlagt.

Aspekter af maleriet tyder på, at det er en nostalgisk hyldest til Cassatts elskede søster, Lydia, som døde i 1882. Cassatt var så fortvivlet over Lydias død, at hun ikke malede i seks måneder. Uden at afsløre de små piger specifikt, skildrede Cassatt dem på en måde, der antyder, at de er beslægtede. Når de leger tæt sammen, er pigerne komfortable med hinandens tilstedeværelse. Ved at placere dem side om side i næsten identiske outfits etablerede Cassatt både et kompositorisk og psykologisk forhold mellem de to figurer.

Som den primære vicevært for sine ældre forældre og storesøster, brugte Cassatt meget af sit voksne liv på at jonglere med de tilsyneladende uforenelige roller som sygeplejerske-ledsager og uafhængig kunstner. I 1884 ledsagede Cassatt sin syge mor til Spanien for at søge de helbredende virkninger af kystklimaet. Børn, der leger på stranden, menes generelt at være blevet malet efter hendes hjemkomst. Selvom det er afsluttet i studiet - røntgenundersøgelser afslører, at Cassatt omarbejdede næsten alle områder af lærredet - formidler maleriet ikke desto mindre en følelse af spontanitet og friskhed. Sådanne kystscener var populære blandt hendes impressionistiske samtidige, men Cassatt dykkede sjældent ned i genren. Dette værk har derfor en særlig betydning i hendes oeuvre.

Du vil måske også kunne lide

Senest viste