Paul Cézanne, 1894 - Stilleben med æbler - kunsttryk

Kunstværket fra det 19. århundrede med titlen Stilleben med æbler blev oprettet af impressionistiske mester Paul Cézanne i 1894. Den mere end 120 år gamle original har størrelsen: 65,4 x 81,6 cm. Olie på lærred blev anvendt af den europæiske maler som teknik til kunstværket. Desuden hører dette kunstværk til J. Paul Getty-museets digital samling i Los Angeles, Californien, USA. Det moderne kunst kunstværk, som hører til offentlige domæne er forsynet med høflighed af The J. Paul Getty Museum. Creditline for kunstværket er: . Hvad mere er, er tilpasningen landskab med et sideforhold på 1.2 : 1, hvilket betyder, at længden er 20 % længere end bredden. Maleren Paul Cézanne var en kunstner fra Frankrig, hvis kunstneriske stil primært kan tilskrives impressionismen. Den europæiske maler blev født i 1839 og døde i en alder af 67 i året 1906.

Produktmaterialer, som du kan vælge imellem:

Vi tilbyder en række forskellige størrelser og materialer til hvert produkt. Følgende størrelser og materialer er de muligheder, vi tilbyder dig til individualisering:

• Print på akrylglas (med ægte glasbelægning): Et akrylglastryk, ofte omtalt som et tryk på plexiglas, forvandler dit yndlings originale kunstværk til boligindretning. Kunstværket bliver lavet ved hjælp af den nyeste UV-direkte printteknologi. Med et akrylglas bliver fine art print kontraster og granulære billeddetaljer genkendelige takket være printets meget fine graduering. Den ægte glasbelægning beskytter dit udvalgte fine art print mod lys og ydre påvirkninger i mange år endnu.
• Lærredsprintet: Et trykt lærred, som ikke skal forveksles med et lærredsmaleri, er et billede printet fra en industriel trykkemaskine. Et lærred skaber et skulpturelt indtryk af tredimensionalitet. Derudover skaber et trykt lærred en hyggelig, tiltalende atmosfære. Dit lærredsprint af dit yndlingsmesterværk vil give dig chancen for at forvandle dit eget til et kunstværk i stor størrelse, som du ville se i et galleri. Lærredsprint har den store fordel, at de er lavt i vægt, hvilket betyder, at det er ganske enkelt at hænge dit Canvas print op uden ekstra vægbeslag. Et lærredsprint er velegnet til alle typer vægge.
• Trykt plakat på lærredsmateriale: Et plakatprint er et UV-trykt fladt lærred med en fin overfladetekstur. Bemærk venligst, at afhængigt af plakatens absolutte størrelse tilføjer vi en hvid margen på omkring 2-6 cm rundt om printet for at lette indramningen med din tilpassede ramme.
• Aluminium dibond print: Et Aluminium Dibond-print er et trykmateriale med en enestående dybdevirkning - for et moderne indtryk og ikke-reflekterende overfladestruktur. Et direkte Aluminium Dibond Print er din ideelle introduktion til fine prints på aluminium. De lyse dele af det originale kunstværk skinner med en silkeblød glans, dog uden blænding. Farverne er lyse og levende i højeste definition, detaljerne er klare og sprøde, og du kan mærke det matte udseende af det fine art print. Dette direkte tryk på Aluminium Dibond er et af de mest efterspurgte entry-level produkter og er en ekstremt sofistikeret måde at vise kunstprint på, da det tiltrækker opmærksomheden på kunstværket.

Juridisk note: Vi gør alt for at beskrive vores produkter så præcist som muligt og for at fremvise dem visuelt. Alligevel kan tonen i trykmaterialet såvel som printresultatet afvige marginalt fra præsentationen på din skærm. Afhængigt af dine skærmindstillinger og overfladens tilstand kan farvepigmenter muligvis ikke udskrives 100 % realistisk. Da alle vores kunstreproduktioner er bearbejdet og trykt i hånden, kan der lige så godt være mindre variationer i motivets præcise placering og størrelse.

Produktdetaljerne

Artpiece baggrundsinformation

Kunstneroversigtstabel

Ophavsret ©, www.artprinta.com (Artprinta)

Originale kunstværksspecifikationer fra The J. Paul Getty Museum (© - af J. Paul Getty Museum - J. Paul Getty-museet)

I løbet af de sidste tredive år af sit liv malede Paul Cézanne de samme genstande - den grønne vase, romflasken, ingefærgryden og æblerne - igen og igen. Hans interesse var ikke i selve genstandene, men i at bruge dem til at eksperimentere med form, farve og belysning. Han arrangerede sine stilleben, så alting hang sammen. Kanter af genstande løber ind i hinanden; for eksempel flygter en sort arabeske tilsyneladende fra det blå klæde for at fange et æble i midten; de bugtede kurver på den blå ingefærgrydes rattanstropper smelter sammen med andre stropper på den bagvedliggende flaskes krop. Ved at give form og masse til objekter gennem sammenstilling af penselstrøg og omhyggeligt afbalancerede farver og teksturer, gav han maleriet en følelse af trøstende stabilitet.