Claude Monet, 1880 - Kunstnerens have ved Vétheuil - kunsttryk

39,99 €

Inkl. Moms Forsendelse beregnes ved kassen.

Mesterværket med titlen Kunstnerens have ved Vétheuil blev malet af Claude Monet. Originalen havde størrelsen: 151,5 x 121 cm (59 5/8 x 47 5/8 tommer) og blev malet med teknikken af olie på lærred. Den tilhører Statens Museum for Kunsts digitale kunstsamling. Med høflighed af - National Gallery of Art, Washington (licenseret: public domain).Kreditlinje for kunstværket: . Yderligere er justeringen portræt med et billedforhold på 3: 4, hvilket antyder det længden er 25 % kortere end bredden. Claude Monet var en mandlig maler, hvis kunststil primært var impressionisme. Den impressionistiske maler blev født i 1840 i Paris, Ile-de-France, Frankrig og døde i en alder af 86 i år 1926 i Giverny, Normandie, Frankrig.

Produktmaterialer, som vi tilbyder:

Til hvert kunsttryk tilbyder vi en række forskellige størrelser og materialer. Vælg din foretrukne størrelse og materiale mellem alternativerne:

  • Trykt plakat på lærredsmateriale: Vores plakat er et UV-trykt ark af bomuldslærredspapir med en let ru finish på overfladen, som minder om det faktiske kunstværk. Bemærk venligst, at afhængigt af plakatens størrelse tilføjer vi en hvid margin 2-6 cm rundt om printet for at lette indramningen.
  • Lærred print: Et lærredstryk, der ikke må forveksles med et maleri på et lærred, er en digital replika påført et lærredsstof. Ophængning af lærredsprint: Den store fordel ved lærredsprint er, at de er relativt lave i vægt, hvilket betyder, at det er nemt at hænge Canvas-printet op uden yderligere vægbeslag. Derfor er lærredsprint velegnet til alle slags vægge.
  • Aluminium dibond print (metal): Et Aluminium Dibond-tryk er et trykmateriale med en imponerende dybde. Direkte print på aluminium Dibond er din ideelle start på kunst-replikaer fremstillet på alu.
  • Trykt akrylglas: Et blankt akrylglastryk, som nogle gange omtales som et kunsttryk på plexiglas, vil konvertere en original til en fantastisk vægindretning. Derudover tilbyder akrylglasprintet et levedygtigt alternativ til kunsttryk af aluminium eller lærred. Din egen version af kunstværket er lavet ved hjælp af moderne UV-direkte printteknologi. Dette skaber fantastiske, intense farver. Plexiglasset med ægte glasbelægning beskytter dit valgte kunsttryk mod lys og ydre påvirkninger i op til 6 årtier.

Disclaimer: Vi forsøger at beskrive kunstprodukterne så tæt som muligt og at vise dem visuelt på produktdetaljesiderne. Samtidig kan pigmenterne i printmaterialerne samt printresultatet afvige til en vis grad fra billedet på enhedens skærm. Afhængigt af dine indstillinger på din skærm og overfladens beskaffenhed kan farverne muligvis ikke udskrives hundrede procent realistisk. Med tanke på, at alle fine art prints er bearbejdet og trykt i hånden, kan der også være små forskelle i motivets størrelse og nøjagtige placering.

Om artiklen

Produktklassificering: Wall Art
Reproduktionsmetode: digital gengivelse
Fremstillingsmetode: UV direkte print (digital print)
Produktion: tysk fremstillet
Lager type: On Demand
Tilsigtet produktanvendelse: kunsttrykgalleri, boligindretning
Artwork orientering: portrætjustering
Billedformat: 3 : 4 - (længde bredde)
fortolkning: længden er 25 % kortere end bredden
Materialer du kan vælge imellem: plakattryk (lærredspapir), lærredstryk, metaltryk (aluminium dibond), akrylglastryk (med ægte glasbelægning)
Muligheder for lærred på båreramme (lærredstryk): 30x40 cm - 12x16", 60x80 cm - 24x31"
Akrylglasprint (med ægte glasbelægning) størrelsesmuligheder: 30x40 cm - 12x16", 60x80 cm - 24x31"
Plakattryk (lærredspapir) størrelser: 30x40 cm - 12x16", 60x80 cm - 24x31"
Udskriftsmuligheder i aluminium: 30x40 cm - 12x16", 60x80 cm - 24x31"
Indramning af kunsttryk: Uden ramme

Strukturerede kunstdetaljer

Kunstværkets titel: "Kunstnerens have ved Vétheuil"
Klassifikation: maleri
Paraplybegreb: moderne kunst
Tidsmæssig klassifikation: 19th århundrede
Oprettet i året: 1880
Omtrentlig alder på kunstværket: over 140 år
Originalt kunstmedie: olie på lærred
Kunstværkets originale størrelse: 151,5 x 121 cm (59 5/8 x 47 5/8 tommer)
Udstillet i: National Gallery of Art
Museets placering: Washington DC, USA
hjemmeside: National Gallery of Art
Artwork licens type: offentlige domæne
Venligst udlånt af: National Gallery of Art, Washington

Kunstner bord

Kunstnerens navn: Claude Monet
Også kendt som: Claude Monet, Cl. Monet, monet c., Monet Claude-Oscar, Claude Oscar Monet, מונה קלוד, Monet Claude Jean, C. Monet, monet claude, Monet Claude, Monet Oscar-Claude, Monet, Mone Klod, Monet Claude Oscar, Monet Oscar Claude
Kunstnerens køn: mand
Kunstnerens nationalitet: Fransk
Kunstnerens erhverv: maler
Kunstnerens land: Fransk vin
Kunstnerkategori: moderne kunstner
styles: impressionisme
Alder ved død: 86 år
Fødsels år: 1840
Fødselssted: Paris, Ile-de-France, Frankrig
Dødsår: 1926
Dødssted: Giverny, Normandie, Frankrig

Ophavsret ©, Artprinta.com

Specifikationer for kunstværker leveret af National Gallery of Arts hjemmeside (© Copyright - af National Gallery of Art - www.nga.gov)

Monet plantede haver, hvor end han boede. Da han lejede dette hus i Vétheuil, lavede han aftaler med ejeren om at anlægge terrasserne, som fører ned til Seinen. Drengen med vognen er Monets unge søn, og på trappen bag ham er andre medlemmer af hans udvidede husstand. På stien er det strålende sollys plettet med skygge, der falder i blå, blommer og forskellige grønne farver. Figurer og ansigter defineres — kort — med farve. De store urtepotter var Monets, og han tog dem med sig, hver gang han flyttede, og brugte dem i andre haver. De er kun "blå og hvide" efter vores forståelse: undersøgt tæt på er de blå og grønne, hvor de reflekterer græsset bag dem, andre steder farvet med guld eller pink. I begyndelsen af ​​1880'erne, da dette værk blev malet, var Monet blevet mere og mere interesseret i selve den malede overflade og mindre optaget af at fange en spontan effekt af lys og atmosfære. Selve kompositionen af ​​dette maleri, med sin høje horisont, fanger vores øje i lærredet - selv stien er spærret i det fjerne af de stigende trin. Vi er tvunget tilbage til overfladen, hvor malingen er struktureret og stærkt lagdelt. På tæt hold virker disse penselstrøg, selvom de stadig er inspireret af naturen, mindre beskrivende end dekorative.

Du vil måske også kunne lide

Senest viste