Paul Cézanne - De store badende (Les Grandes badende) - kunsttryk

Specifikationer for kunstproduktet

Dette mesterværk blev skabt af mand maler Paul Cézanne. Originalen måler størrelsen - Samlet: 52 1/8 x 86 1/4 in (132,4 x 219,1 cm). Olie på lærred blev brugt af maleren som teknik til kunstværket. I dag er dette kunstværk inkluderet i Barnes Foundation kunstsamling. Med høflighed af: Udlånt af Barnes Foundation, Merion og Philadelphia, Pennsylvania (offentligt domæne).Desuden har kunstværket kreditlinjen: . Desuden er tilpasning landskab og har et forhold på 16: 9, hvilket antyder det længden er 78 % længere end bredden. Paul Cézanne var en maler af fransk nationalitet, hvis stil hovedsageligt kan klassificeres som impressionisme. Den franske kunstner levede i alt 67 år, født i året 1839 og døde i år 1906 i Aix-en-Provence.

Få dit ønskede produktmateriale

Vi tilbyder en række forskellige materialer og størrelser til hvert produkt. Følgende størrelser og materialer er de muligheder, vi tilbyder dig til individualisering:

• Akrylglasprint (med ægte glasbelægning): Printet på akrylglas, som nogle gange omtales som et UV-print på plexiglas, gør det originale kunstværk til en fantastisk indretning. Dit yndlingskunstværk bliver trykt ved hjælp af moderne UV direkte printmaskiner. Resultatet af dette er imponerende, levende farver. Den største fordel ved et kunsttryk i plexiglas er, at kontraster og billeddetaljer bliver mere eksponerede på grund af den granulære toneovergang.
• Lærred print: Det trykte lærred, ikke at forveksle med et kunstværk malet på et lærred, er et billede, der er printet fra en industriel trykkemaskine. Lærredsprint er relativt lavt i vægt, hvilket betyder, at det er ganske enkelt at hænge lærredsprintet op uden ekstra vægbeslag. Derfor er lærredsprint velegnet til enhver type væg.
• Plakattryk på lærredsmateriale: Artprinta plakatprint er et trykt ark lærred med en let struktur på overfladen. Bemærk venligst, at afhængigt af plakatens størrelse tilføjer vi en hvid margen på ca. 2-6 cm rundt om printmotivet for at lette indramningen.
• Aluminium dibond (metaltryk): Et Aluminium Dibond-print er et materiale med en imponerende dybde, der skaber et moderne look på en overflade, som ikke er reflekterende. Et direkte direkte print på aluminium Dibond er den perfekte start på kunstreplikaer produceret på aluminium. For Direct Aluminium Dibond-muligheden udskriver vi kunstværket direkte på den hvidgrundede aluminiumsoverflade. Farverne på printet er lysende, fine detaljer af printet fremstår klart og sprødt. Det direkte print på aluminium er det mest populære entry-level produkt og er en sofistikeret måde at vise kunstreproduktioner på, fordi det sætter beskuerens opmærksomhed på billedet.

Vigtig bemærkning: Vi forsøger alt muligt for at beskrive vores kunstprodukter med så mange detaljer som muligt og vise dem visuelt i vores butik. Samtidig kan nogle pigmenter på printprodukterne og printresultatet afvige lidt fra billedet på enhedens skærm. Afhængigt af dine skærmindstillinger og overfladens tilstand kan ikke alle farver printes lige så præcist som den digitale version på denne hjemmeside. Da vores kunstreproduktioner bearbejdes og trykkes manuelt, kan der lige så godt være små uoverensstemmelser i motivets nøjagtige placering og størrelse.

Detaljer om strukturerede emner

Baggrundsinformation om det unikke kunstværk

Om kunstneren

Denne tekst er ophavsretligt beskyttet © | www.artprinta.com (Artprinta)

Generel beskrivelse fra museet (© Copyright - Barnes Foundation - www.barnesfoundation.org)

I det sidste årti af sit liv producerede Paul Cézanne tre enorme badescener med flere figurer, der ofte betragtes som de kulminerende værker i hans karriere. Af disse er den største og mest afklarede på Philadelphia Museum of Art; en anden er på National Gallery, London. Det nuværende lærred, som Albert Barnes erhvervede i 1933, er på mange måder det mest ambitiøse af trioen. Sandsynligvis begyndt omkring 1895, The Large Baders er et intenst fysisk maleri, der ser ud til at have fortæret Cézanne i omkring ti år; et fotografi taget i 1904 viser billedet i en stadig ufærdig tilstand. Men selv uden dette dokumentariske bevis bærer lærredet præg af en lang, besværlig arbejdsproces, med en overflade så umuligt tyk med maling, at den rejser sig i klumper i nogle områder og danner skulpturelle kamme i andre. Motivet er helt konventionelt: en gruppe nøgenbilleder slapper af i et landskab med træer, der buer over hovedet og stillebenselementer i forgrunden, troper lånt fra en lang tradition for pastorale billeder. Der er dog ikke noget konventionelt ved den måde, denne scene er malet på. Mens Cézannes samtidige ofte præsenterede badegæster i harmoni med landskabet, virker naturen her truende, og landskabets forhold til dets menneskelige indbyggere er svært at forstå. Skyer er tunge med en næsten trykkende vægt, og den blå himmel, der kigger igennem dem, er gengivet med maling så tyk, at den bogstaveligt talt rager frem. Et træ læner sig ind i midten, dets skarpe grene skærer aggressivt hen over himlen i tre parallelle eger. Man undrer sig over, hvorfor disse grene i denne scene, der formentlig finder sted om sommeren, er bare; grønne pletter i baggrunden tyder på løv, men træerne i forgrunden, som de badende samles om, er eftertrykkeligt, uhyggeligt, døde. Selve figurerne er på én gang smukke og uskønne. De er elegant arrangeret i stillinger lånt fra klassisk skulptur og barokmaleri. En usædvanlig kam af tyk blå maling, der omgiver hver af figurerne, giver gruppen en luft af langsomhed eller sindsro, selvom det antyder kunstnerisk kamp. Farverne er ofte betagende, som i de røde, der breder sig over kinder og hår, og i de lyseblå og lavendler, der antyder skygger. Samtidig underminerer Cézanne 19-tallets skønhedsstandarder: Huden er sammensat af pletter, der pludselig skifter fra den ene farve til den næste, og køn er svært at læse. Er den badende lænet op ad træet en mand eller en kvinde? Maling trukket ned mellem den figurs ben ser ud til at ville udslette sex. Anatomier er forvrænget, nogle gange til forstyrrende virkning - fødder, hænder og fingerspidser eksisterer ofte ikke. Ansigtet af figuren, der læner sig op ad træet, registreres som et blankt, med træk begravet under et tæppe af penselstrøg. Endnu mere rystende er den gående skikkelse til venstre, hvis håndklæde falder teatralsk ind i forgrunden, men hvis hoved blot er en kødknap.